昆曲《浮生六記》：更適合今人精神需求的一場夢

　　攝影/方非

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　　◎水滿則溢

　　《浮生六記》是一部記錄沈復(fù)與妻子夫妻生活的散文集，間或反映了當時蘇州的風(fēng)土人情、市井生活；但昆曲《浮生六記》卻是一場“夢”，一場今人想象愛情與自由的“空夢”。在這場“夢”里，我們看到中國文人千百年流傳下來的一種精神傳統(tǒng)：歸隱，還自然于人。

　　沈復(fù)的《浮生六記》是寫“實”的，但精神本質(zhì)卻是“空”，出世而非入世，所以是“浮生”； 李白的這一句“而浮生若夢，為歡幾何”，便奠定了“浮生”二字的道家味道。

　　在翻譯過《浮生六記》的作家張佳瑋看來，這部作品是“典型的中國文人的清淡閑雅情致”，但這樣的看法終究是淺了，閨房、詩酒、游玩……都只是浮云。這些所帶來的自由之樂，才是真正的核心所在。

　　“儒”與“道”在中國的人文精神中始終相輔相成，相愛相殺。現(xiàn)實中，“道”總是“儒”的附屬品；但是在文化藝術(shù)中，在中國讀書人的“自留地”里，“道”的思想與精神卻是無往而不利的。不管是“雖無絲竹管弦之盛，一觴一詠，亦足以暢敘幽情”，還是“采菊東籬下，悠然見南山”，抑或“我本楚狂人，鳳歌笑孔丘”……也不管他們是被迫出世，還是主動出世，不管他們是輕狂不羈還是散淡，對生活的熱愛、對自我的珍護、對自由的向往是共通的。

　　因此，《浮生六記》流傳到今天，不只是因為沈復(fù)的文筆、記錄的內(nèi)容，更是因為其中讀書人可欲而不可得的生活向往，是中國傳統(tǒng)人文精神中道家精神流傳至今天的體現(xiàn)。

　　其實，古代讀書人的精神需求不只是簡單地延續(xù)到了今天，而是在今天被更加放大了。一方面讀過書的人多了；另一方面讀書人也不可避免成為社會機器的一個零件，“自我”在社會生活中幾乎消失殆盡，“獨立與自由”的個性被迫讓位于集體同質(zhì)化。綻放自我，出世歸隱，在現(xiàn)實生活中越來越像白日夢。而這種欲罷不能的白日夢也就更容易催生人們的種種情緒，繼而需要種種非理性出口來宣泄。

　　顯然，昆曲《浮生六記》就比原作更適應(yīng)今人的精神需求。觀眾只是需要通過這出昆曲實現(xiàn)一次“深度睡眠”，在“睡眠”中做個好夢，在好夢中釋放情緒，在釋放情緒中找回片刻的自我。

　　戲曲善于造夢，如湯顯祖的《臨川四夢》。但是昆曲《浮生六記》的夢與那些夢不一樣。《臨川四夢》諸劇中的夢，現(xiàn)實與夢境有明顯邊界感，觀眾能夠明確區(qū)分出哪些是劇中人的生活，哪些是劇中人的夢。但是昆曲《浮生六記》打造的“夢”，除了第一折和半夏出現(xiàn)的部分場景觀眾能夠明確知道這是劇中人所在的現(xiàn)實外，其余的幾折很難區(qū)分哪些是幻夢，哪些是回憶（曾經(jīng)的現(xiàn)實）——甚至對于觀眾來說，劇中的沈復(fù)到底是瘋癲還是正常，都需要仔細辨識一下。

　　這很容易讓人想到“莊周夢蝶”的典故。蕓娘、沈復(fù)與半夏，到底誰在做夢？誰又是夢中人？于觀眾而言，沈復(fù)何時是真的，何時是假？這樣一個敘事結(jié)構(gòu)，甚至還能聯(lián)想到電影《盜夢空間》——夢中有夢，夢即是真，真即是夢。在這樣的時空里，昆曲《浮生六記》也完成了一個傳統(tǒng)文學(xué)作品的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變。

　　很多人對半夏這個人物的設(shè)置有爭議。但不管劇作者主觀意圖是什么，客觀上半夏更像是現(xiàn)代人的“眼替”。她是沈復(fù)和蕓娘愛情的旁觀者和評判者，又或者說，半夏是一位穿越回過去的現(xiàn)代人，她通過沈復(fù)與蕓娘尋找著現(xiàn)代人的情感需求。

　　昆曲《浮生六記》既有元雜劇的些許影子，又像是一部現(xiàn)代寓言；沈復(fù)、蕓娘、半夏，既是古人，又是代表今人種種的幾個文化符號。這對于習(xí)慣于欣賞傳統(tǒng)戲曲故事的人來說，確實有些別扭和不適。但它也確實做到了在兩個小時的時間里，讓人們暫時擺脫理性的束縛，回到美、愛與欲之中，回到人本之中。

　　做一個嬰孩，感覺挺好的。

　　攝影（除署名外）/轟炸機