復刻式翻拍為何仍翻車？

　　黃啟哲

　　他們還是對古裝偶像劇的“鼻祖”下手了！

　　翻拍自《上錯花轎嫁對郎》的劇集《花轎喜事》，一開播，就被網友“嘲”上熱搜。這一次，不知該說是主創學乖了——終于不再肆意“魔改”劇情；還是該說主創更懶了——不僅情節場景完全照搬，連主角的臺詞也幾乎是復制黏貼。可就是這樣的“復刻式翻拍”，與原版一對比，仍是從選角形象氣質，到表演運鏡，再到服裝置景，全方位地露了怯。難怪網友吐槽：“抄都抄不明白！”

　　照理說，“復刻式翻拍”雖難成為驚艷觀眾的“爆款”，但多少算是能夠保證品質及格線的保守策略。首先，劇情鋪排上“有本可依”。改編自席絹言情小說“花嫁系列”的《上錯花轎嫁對郎》，把多部小說融于一爐，集納精華情節和幾組人物，邊疆沙場與商賈之家雙線敘事，情節緊湊而不失輕松詼諧。進而，青年演員表演“有章可循”。在導演調教、雅致妝造的加持下，兩位女主演黃奕與李琳演繹的揚州美人，一個嬌憨爛漫、一個典雅雍容，真可謂巧笑倩兮、美目盼兮，讓人百看不厭。再加上靈動的運鏡、考究的服飾等等，即便放在20多年后的今天，也能讓Z世代觀眾看得津津有味。有了前人成熟的探索，結合當下更充沛的投資、拍攝、場景等硬件條件，本來該有更完滿的呈現。

　　只可惜，《花轎喜事》撲面而來的，是“東施效顰”的草率與笨拙。選角上，拋開顏值比較，原本為大戶人家的閨秀杜冰雁，偏偏找了一位皮膚偏黑的瓜子臉女演員。原本出身商賈、韜光養晦的男主角齊天磊，生生給演出了幾分反派的陰氣。而久經沙場的大將軍袁不屈，生得粉面卻表現木訥。這些演員集體被吐槽“辣眼睛”。而“依樣畫葫蘆”的大小情節里，新版主創為數不多的“自由發揮”，也暴露出“畫虎不成反類犬”的蒼白與粗糙。就拿一切姻緣伊始的“上錯花轎”這部分來說，原版突出的是一個“巧”字，雖有從主角到丫鬟媒婆對白的輔助解釋，但主要依靠關鍵時間、突發因素、嫁妝信物與角色行為選擇的陰差陽錯，一氣呵成行云流水。到了新版《花轎喜事》，仿佛生怕觀眾看不懂，表面上每一個角色都在不停強調“一定不會錯”，可從出嫁日期到蓋頭信物錯換等等情節的強化，都像是一場事前張揚的“調包”。讓影像敘事功能完全喪失，更讓中國民間文學傳統里“無巧不成書”的那份獨有韻味喪失殆盡。

　　“翻拍”一定是流水線炮制文娛產品的結果嗎？不盡然。從前的改編經典、翻拍熱門，不說站在巨人的肩膀上，有超越、顛覆前人的抱負，多少也帶著旁逸斜出、舊瓶新酒的自覺與旨趣。從《新龍門客棧》到《青蛇》，徐克正是靠著一批改編經典，樹立了自己獨樹一幟的影像美學風格，更為經典文本與家喻戶曉的人物帶來更豐富的解讀空間。也正是因為一代人開一代之生面，所以每每翻拍金庸武俠，光是“楊過”“王語嫣”等人氣角色的選角，就能掀起全民級話題。與角色貼不貼、是不是眾望所歸，都是民眾津津樂道的。

　　可到了這兩年，不止《上錯花轎嫁對郎》“慘遭”翻拍，但凡稍有熱度名氣的影視劇，都成為影視制作方的實驗田。影視主創何以頂著網友的罵聲屢拍屢敗，越翻越爛？“翻拍”似乎成了制作方影視選題策劃會上創意枯竭的“救命稻草”，應付投資方平臺的“安全牌”。在拿不到超級IP、攢不出頂流局時，“翻拍”仿佛淪為保障資本邏輯生產線不停擺的過渡產品。因而，接到這類項目的主創，似乎也是抱著“反正怎樣都會被罵”的消極心態，只把“翻拍”當成是行活兒——湊合湊合得了。可是，在影視資源全面網絡化的今天，觀眾可以輕易收看經典和原版，倘若翻拍毫無新意甚至水平倒退，又有何存在的必要？不過是又一次在殘酷對比下，徒留觀眾憶往昔的嗟嘆，不過是在又一次的營銷熱搜里，令影視產品再一次成為流量演員、愛豆專供粉絲的“周邊產品”。