情緒電影是與非

　　記者 倪自放

　　從熱血療愈的綜藝，到某種酒香與咖啡的結合，情緒經濟正在成為一種被津津樂道的現(xiàn)象。這樣的現(xiàn)象，也影響了到了剛剛過去的暑期檔電影市場。從《孤注一擲》到《消失的她》再到《八角籠中》《長安三萬里》《熱烈》《學爸》，暑期檔票房和口碑靠前的影片，都以現(xiàn)實主義或偽現(xiàn)實主義的風格，與觀眾的情緒建立了某種強鏈接。

　　消費

　　從2013年暑期的電影類型統(tǒng)計，票房排在前列的《孤注一擲》《消失的她》等作品，推動了劇情、懸疑、現(xiàn)實題材的票房貢獻上漲。以犯罪題材計算，暑期檔犯罪題材影片此前票房貢獻率最高的是2021年暑期檔，為20％，隨后的數(shù)據(jù)是2016年和2022年暑期檔，這一題材影片的票房貢獻率分別18％和11％，2017年至2019年這一題材的票房貢獻率分別為3％、2％和8％，2020年沒有數(shù)據(jù)，而2023年電影暑期檔，犯罪題材影片的票房貢獻率增加至37％。

　　類似的現(xiàn)象也出現(xiàn)在懸疑題材影片的票房貢獻率方面。2017年至2022年電影暑期檔，懸疑題材影片的票房貢獻率1％至8％不等，屬于比較低的占比，2016年這一題材影片在暑期檔的票房貢獻率為18％，2023年電影暑期檔，懸疑題材影片的貢獻率重回18％的高位。

　　劇情、懸疑、現(xiàn)實題材影片的票房貢獻上漲，表明了這個暑期檔現(xiàn)實題材或以現(xiàn)實題材為基底的影片的回歸，在表現(xiàn)形式上，這些影片是現(xiàn)實主義或偽現(xiàn)實主義風格，現(xiàn)實的基底，讓這些影片能夠迅速建立與觀眾的情感鏈接，從而推動情緒消費。

　　《孤注一擲》《八角籠中》都是現(xiàn)實題材影片，影片創(chuàng)作有真實的原型。《孤注一擲》的放映背景是電信詐騙已成現(xiàn)實“公害”，影片的故事帶領觀眾進入詐騙集團老窩，展示了多個維度的被詐騙者的掙扎，尖銳地呈現(xiàn)了人性之惡，能夠讓觀眾感同身受，這個“反詐宣傳片”做得非常接地氣，能夠觸及人的心靈。《八角籠中》改編自真實事件，在敘事上完成了兩個輪回，一是馬虎等孩子最初靠“搶劫”大車為生，在經歷了學習格斗的成長之后，他們被迫“重操舊業(yè)”；二是向騰輝一開始被騙吃藥導致冠軍被取消，在經歷了與孩子們的糾葛之后，他執(zhí)教的蘇木終于站起來成為一個優(yōu)秀的格斗選手。影片兩個輪回的故事講述雖然不算順暢，但底層成長、掙脫泥淖的斗志，還是非常明顯，你能感覺到作為導演的王寶強那種感同身受般的疼痛與成長。

　　偽現(xiàn)實主義風格的《消失的她》的成功之處，在于影片的故事素材雖然與現(xiàn)實新聞似是而非，但通過類型電影炫技式套路，把恐婚、戀愛腦、反賭等觀眾熱切關心的現(xiàn)實問題，一股腦地擺在觀眾面前，讓觀眾欲罷不能。《長安三萬里》雖然屬于古裝浪漫主義風格的動畫，但個人成長的切入方式，讓影片本質上成為一部能夠與當下觀眾對話的高大上的青春片。《熱烈》《學爸》都是劇情片，強大的街舞觀眾群體、“雞娃”以及學區(qū)房的社會現(xiàn)實，讓兩部影片不缺乏話題點，這是情緒消費的起點。

　　利刃

　　情緒價值以及其背后的情緒經濟，正在成為年輕受眾的一種“剛需”，比如去年的“發(fā)瘋文學”，今年年初的廟宇旅游，頗受歡迎的療愈式綜藝，多巴胺穿搭，“顯眼包”話語，以及暑期檔崛起的“情緒電影”，這些消費或話語形態(tài)，因迎合或滿足了年輕人的某種情緒需求而被口口相傳，甚至取得商業(yè)上的成功。

　　能提供情緒價值的消費和商業(yè)，被統(tǒng)稱為情緒經濟，這是一個不太嚴謹?shù)慕缍āＧ榫w經濟一般被認為是一種被最新提出的經濟學詞語，其實，早在2010年，英國作者希爾所著的《情緒經濟學》一書已經在中國出版。擔任數(shù)十家知名公司顧問的希爾，是一名出色的營銷專家，他所著的《情緒經濟學》一書，通過研究人類的面部編碼，向我們展示了如何來評估和管理客戶及員工的情緒反應，從而獲得競爭上的優(yōu)勢和成功。希爾提出，在這個競爭日益激烈的環(huán)境里，許多產品都是類似的，只有情感才能決定其與眾不同的特性。《情緒經濟學》一書的核心理念是，“揚起情緒利刃，獲得商業(yè)成功。”

　　對于2023年電影暑期檔而言，那些成功的作品，真的是踐行了《情緒經濟學》所提出的“揚起情緒利刃，獲得商業(yè)成功”。電影《孤注一擲》的“情緒利刃”是面對詐騙你能怎么辦，影片中的情節(jié)看得人后背發(fā)涼。電影《消失的她》的“情緒利刃”之一是永遠不要有“戀愛腦”，片中人物因為“戀愛腦”而遭遇的一切讓觀眾后怕。電影《學爸》的“情緒利刃”是雞娃和“學區(qū)房”，雖然這是一個老生常談的話題，但不妨礙你觀看電影時再次被這樣的話題鞭打。

　　對這些“情緒利刃”的巧妙利用，確實讓這些“情緒電影”取得了商業(yè)上的巨大成功。暑期檔票房冠亞軍作品，分別是35.26億元的《孤注一擲》和35.23億元的《消失的她》，這兩部作品都帶有鮮明的情緒電影特點。

　　情緒電影商業(yè)上成功的另一表現(xiàn)，在于影片的新用戶（觀眾）拉動能力非常突出，這對市場而言是一個好的現(xiàn)象。根據(jù)燈塔專業(yè)版的數(shù)據(jù)，電影《消失的她》上映前，電影暑期的日均票房為0.8億元，該片上映20天后，暑期檔日均票房提升至2.8億元，是該片上映前的3倍以上。在暑期檔新用戶中，《消失的她》獨占四分之一，為暑期檔的火爆帶來新生力量。

　　女性向來是消費市場的主力，分析暑期檔票房前十影片的用戶畫像發(fā)現(xiàn)，票房前十影片女性觀眾占比高達61％，十部影片中只有《變形金剛：超能勇士崛起》的觀眾偏男性，其余九部影片的觀眾群都是偏女性，女性消費者（觀眾）更青睞情緒電影的特點顯露無遺。

　　共振

　　情緒電影“揚起情緒利刃，獲得商業(yè)成功”，其實不僅僅體現(xiàn)在這個暑期檔，近年來，能夠取得口碑和票房雙高的影片，大多數(shù)是能夠與觀眾建立強鏈接的電影。記者調閱近年來票房前五的影片，票房第一和第二、第五的《長津湖》《戰(zhàn)狼2》《流浪地球》，有濃濃的愛國情，票房第三的《你好，李煥英》是亙古不變的親情，票房第四的《哪吒之魔童降世》，則是個人成長奮斗的情緒。

　　反之，非情緒電影在市場上的劣勢顯露得過于明顯了，大多數(shù)的港片以及好萊塢引進片在中國內地電影市場的表現(xiàn)，就是明顯的反面的例子。

　　竇文濤主持的《圓桌派4》，有一期請到了著名導演王晶，竇文濤問王晶，為什么現(xiàn)在國內票房高的都是內地導演的影片，而港片卻很少達到高票房，王晶的回答是“共振”，意思是相當多的港片缺乏和內地觀眾的“共振”。王晶一語中的，所謂的缺乏共振，就是缺少情緒上的鏈接。最近的十多年，相當多的港片因為缺乏與內地觀眾情緒上的鏈接而不被市場認可。

　　就這個暑期檔而言，傳統(tǒng)意義上的港片并非沒有入市，《掃毒3》在7月6日這樣的暑期檔黃金時間上映，但影片最終票房僅有2.84億元，僅位列暑期檔影片票房第15名。從陣容上看，《掃毒3》有劉青云、古天樂、郭富城三大明星領銜，堪稱港片最頂級的陣容了，但依然無法在暑期檔脫穎而出。周潤發(fā)領銜的《別叫我賭神》6月21日上映，這樣頂級明星領銜的港片，最終票房只有4000萬元。不僅僅是票房慘敗，《掃毒3》《請別叫我賭神》的口碑也堪憂，在某平臺的評分分別只有5.5分和4.9分。

　　好萊塢大片在中國電影市場也面臨著與觀眾情緒缺乏“共振”的難題。2023年暑期檔國產片票房占比達88％，主要得益于國產電影與觀眾建立情緒鏈接爆款頻出，激發(fā)觀眾觀影熱情，而進口片影響力下降明顯。在2023年電影暑期檔票房前十影片中，僅有《變形金剛：超能勇士崛起》位列第八。人們懷念從前的好萊塢電影，既有炫酷的特效，又有深刻的內核和美好的情懷。在《戰(zhàn)狼2》《流浪地球2》等國產片既能提供高特效，又能提供親切的家國大義的情況下，僅靠續(xù)集支撐的好萊塢大片，不僅丟失著愛看特效的觀眾，其套路故事也與中國觀眾越來越缺乏“共振”。

　　故事

　　電影畢竟是一種藝術創(chuàng)作，有其創(chuàng)作規(guī)律，“揚起情緒利刃，獲得商業(yè)成功”的前提，是遵循電影創(chuàng)作的一般規(guī)律，即情緒和故事并重。著名導演張藝謀曾做客某訪談節(jié)目，節(jié)目主持人說，誰說電影一定要講一個故事呢？難道就不能是一個事故嗎？《等待戈多》講了一個什么故事呢？張藝謀說，你說的對，但觀眾不這么認為，沒有故事，觀眾不認可。

　　缺乏故事的“情緒電影”，也會被市場拋棄，這個暑期檔就有非常明顯的例子。在暑期檔后期8月22日上映的電影《燃冬》，從某種意義上說有特別濃厚的情緒，算是“情緒電影”。延吉是中國北方邊境的一個小鎮(zhèn)，從上海來參加婚禮的浩豐（劉昊然飾）感到有些迷茫。一次偶然的機會，他遇到了娜娜（周冬雨飾），一個讓他著迷的年輕導游。她把他介紹給一個廚師朋友韓蕭（屈楚蕭飾），他們三個人很快就因為韓蕭的一頓飯而結下了友誼。這次熱烈的接觸使他們面對自己的過去和秘密，他們沉睡的欲望慢慢解開，就像長白山的風景和雪林一樣。從影片劇情看，《燃冬》彌漫著空虛、寂寞、冷的情緒，但對普通觀眾而言，影片講述了一個什么故事？觀眾看不懂，影片的票房和口碑都很慘。

　　某些“情緒電影”只有情緒沒有故事導致觀眾“看不懂”，說明影片的情緒無法到達觀眾的內心，這種電影可以被稱為深奧的文藝片，因為沒能與大多數(shù)觀眾建立情感鏈接，所以此類影片不能被劃入情緒消費的范疇。比如此前畢贛執(zhí)導的《地球最后的夜晚》，影片的場景仍然是畢贛熟悉的故鄉(xiāng)凱里，模糊的情緒，夢幻的場景，現(xiàn)實與回憶的交織，讓觀眾看得云里霧里。作為一部文藝電影，有著“一吻跨年”噱頭的《地球最后的夜晚》，上映首日票房就突破了2億元，但隨之而來的滾滾惡評，彰顯影片在觀眾群中造成了割裂：大批專業(yè)的影評人給出了“年度十佳片”這樣的贊譽，而普通觀眾則給出了1分這樣表示極其失望的評價。對于這部影片而言，情緒消費并沒有達成。

　　（作者為山東省簽約文藝評論家）