《繁花》落幕 王家衛帶來國產劇視聽審美新震撼

　　電影導演涉足電視劇，并非都是一帆風順，但王家衛十年磨一劍的這部《繁花》，則被網友稱贊成功實現了“降維打擊”。根據金宇澄同名小說改編的電視劇《繁花》于1月9日晚落幕，豆瓣評分已躍升至8.3分。30集的《繁花》在騰訊站內熱度高漲，收視率也一騎絕塵，連續多日霸榜首位。這部劇帶給觀眾的，不僅僅是電影導演的視聽審美震撼，還有更多值得借鑒的IP改編經驗。

　　眾所周知，王家衛拍片很慢，哪怕是時間如黃金一樣的電視劇拍攝，王家衛也沒有妥協，他用十年的籌備，三年的拍攝加后期，徹底顛覆了過去國產電視劇的拍攝方式。主角演員大多數拍攝周期長達三年，配角都長達一年多，這種完全“超期”的方式給《繁花》賦予了無數可能性。根據該劇演員共同的經驗，基本上沒人實現過鏡頭“一條過”，一個鏡頭都要反復拍攝數十遍，甚至根據人物關系和劇情走向都會出現隨機的變化。

　　這種看似隨性的拍攝方式，給《繁花》的呈現帶來了一種區別于電視劇明確關系走向的模糊感。結合該劇的劇情，寶總與玲子、寶總與汪小姐、寶總與李李，甚至副線人物之間存在的人物關系都充滿了各種可能。演員在拍攝時并不明確知道人物關系，表演時自然也充滿了猶豫和不確定，這恰恰符合了導演心中對于這個故事的解讀。不確定的表演讓演員的呈現更加接近于本能反應，打磨掉了表演的痕跡，反而正是王家衛想要的意味深長。

　　這種邊界模糊的人物關系、充滿意味和多種可能的表演方式，都是過去王家衛電影的獨有特質。而這次有小說原著《繁花》打底，又有上海本地編劇坐鎮，電視劇《繁花》相對王家衛以往的電影作品，人物更為豐滿，故事線也條分縷析。劇中除了展示寶總身邊形形色色的人物，更借助寶總的視角展示了弄堂里的煙火人間，以及上世紀90年代上海面臨市場大潮時外貿、金融乃至地產處處開花的風起云涌。這種寫實的、落地的內容是王家衛作品中極為少見的，同時也是讓王家衛能夠與如今的電視劇觀眾產生交流的關鍵橋梁。

　　最后必須提到的，是王家衛電影美學對國產劇的審美“降維打擊”。他善用的倫勃朗光，擅長借助鏡像和走位的獨特視角，抽幀的特殊剪輯手法，以及堅持單機位拍攝，甚至為了一句臺詞而補上濕漉漉的現場置景，都是王家衛在視聽作品方面極致的追求。這種追求最終為觀眾帶來了繁花似錦的上海風情，奉上了風華絕代的時代弄潮兒畫像，更是用這部作品為上海獻上了絕美的城市影集。開播之初還有關于這部劇作偏離原著內容的爭議，但隨著王家衛鏡頭下江湖兒女愛恨情仇的畫卷徐徐展開，《繁花》口碑一路水漲船高，落幕時竟讓許多觀眾意猶未盡。